片刻后，趙國峰身體微微后傾，打破了沉寂，手指在桌面上輕點了一下。

“你剛才演繹的，是沈燼失去摯友后的狀態。”

他的聲音不高，卻擲地有聲，“但這種沉寂，是絕望，還是蟄伏？”

“他接下來要面對的任務，驅動力是什么？僅僅是責任，還是有更私人的東西在里面？”

“四十歲的沈燼，和二十歲、三十歲的他，最大的區別在哪里？”

問題一個接一個拋出，沒有給他太多喘息的時間，直指角色最核心的理解。

這不僅僅是考表演，更是考演員對人物靈魂的挖掘有多深。

謝云清沒有猶豫。

這幾天他幾乎活成了沈燼，這些問題早已在他心里盤旋過無數次，揉碎了，又重新拼湊起來。

“不是絕望，也不是完全的蟄伏。”

他開口，聲音還帶著一絲剛剛脫離角色的微啞，卻異常清晰。

“是一種被現實反復捶打后，剩下的冷硬的堅持。”

“摯友的犧牲，對他來說是又一次剝離，但也讓他更清醒地認識到自己肩負的東西，那不僅僅是任務，更是死去戰友生命的延續和未盡的理想。”

“驅動力……責任占一部分，但更多的是一種守護。

守護他們共同守護過的信念，守護那些還活著、需要被保護的人。這已經成了他生命的一部分，一種本能。”

“至于區別……”謝云清頓了頓，“二十歲的沈燼或許還有棱角和沖動，三十歲的他學會了隱忍和謀略，而四十歲的沈燼，磨平了太多東西，但也沉淀了更多。”

“他的痛苦不再外露，而是內化成了支撐他走下去的力量。他更懂得失去，所以更珍惜當下，也更明白犧牲的意義。”

“他的‘狠’，不再是針對敵人，更多的是對自己。”

他結合自己查閱的那個年代的背景資料，以及對劇本反復的研讀，將自己對沈燼這個人物在不同階段的理解，層層剖析開來。

他的回答條理清晰，見解獨到，甚至補充了一些劇本上沒有明寫、但符合人物邏輯的心理細節。

長桌后的三人安靜地聽著。

編劇眼中閃過一絲亮光，顯然對謝云清某些獨到的見解產生了共鳴。

制片人原本有些公式化的表情也變得專注起來。

趙國峰指節輕輕敲了敲桌面，沒再繼續提問，似乎在評估著什么。

周彥的表演無可挑剔，技巧圓熟，每一個情緒點都踩得精準。但……就是太精準了，像教科書，少了點活生生的人味兒。

尤其是演繹沈燼的痛苦時，那份“痛”是標準的、符合預期的，卻缺少一種真正被碾碎過的、從骨頭縫里滲出來的疲憊和麻木下的堅持。

眼前的謝云清，糙是糙了點，卻勝在真實，那股子從骨子里透出來的破碎感和韌勁兒，

尤其是那句“他的狠，更多的是對自己”，精準地抓住了沈燼這個人物后期最核心的悲劇性和力量感。

這是一種天賦，一種與角色共情的能力，不是光靠技巧能模仿出來的。

沈燼需要的就是這種“魂”，而不是一個完美的空殼。

他頓了頓，最終只說了句：“回去等通知。”

語氣依舊平淡，聽不出什么特別的情緒。

但對于趙國峰這種級別的導演而，沒有當場否定，沒有挑剔，本身就是一種無聲的肯定。

尤其是在見識過剛才那段表演和這番對答之后。

謝云清走出試鏡房間，腿腳有些發軟，像是剛跑完一場馬拉松，渾身都被抽空了力氣。

外面的喧囂仿佛隔著一層玻璃，模糊不清。

蘇瑾瑜和林葉立刻迎了上來，看到他略顯蒼白的臉色，都有些擔心。

“怎么樣？”蘇瑾瑜問得簡短，心里卻已經做好了各種準備。

謝云清搖搖頭，聲音有點飄：“不知道……盡力了。”

“清哥你肯定行的！”林葉在一旁打氣。